Volume 16
Ernst Widmer - RUMOS, Op. 72

Breve Reseña

RUMOS es una obra compuesta entre 1971 y 1972, concebida como complemento de la tesis con la que Widmer fue aprobado como "Profesor Titular" de la UFBA: "Ensaio a uma Didática da Música Contemporânea" (1972), publicada como vol. 1 de la serie "Marcos Teóricos de la Composición Contemporánea en la UFBA" (con comentarios críticos de Alda Oliveira).

Directamente derivada de las propuestas didácticas de la tesis, Rumos fue concebida en dos partes: I - Rumos no mundo sonoro y II - Rumo sol - espiral. La primera parte tiene carácter didáctico y tiene como objetivo preparar al oyente para la audición de la segunda parte, que es la obra artística propiamente dicha, pudiendo, eventualmente, ser ejecutada sin la primera parte.

Con este experimento artístico-pedagógico, el compositor pretende propiciar una apreciación musical en el contexto de los presupuestos estéticos, sonoros y estructurales del lenguaje musical de su época.

Completamente inserta en el contexto de la música de concierto occidental de la época, Rumos defiende y exhibe valores tales como: la investigación de timbres, las sonoridades complejas (mixtas de sonidos musicales tradicionales, sonidos electrónicos, sonidos concretos y ambientales), la textura basada en la superposición de fajas o bloques sonoros, la forma abierta, y el desvío de la concentración en el producto artístico para el proceso constructivo, dando las espaldas, por lo tanto, a la tradición de la evolución lógica, linear. Se propone como una demostración de los valores elementales del lenguaje musical de la época (Rumos no mundo sonoro) y de sus posibilidades expresivas (Rumo Sol - Espiral).

Rumos no mundo sonoro[/i] se configura como una aula, articulada por un texto narrado conduciendo a ejemplos sonoros realizados por la orquesta, coro y cinta magnética.

[i]Rumo Sol - Espiral[/i] se basa en un texto poético concebido por el compositor: "O mar, verde azul, arrepiado, encontro e desencontro constantes, fulgura no sol". Ese texto sugiere las sonoridades, las estructuras en pequeña escala y las referencias musicales encontradas en la obra, funcionando, por lo tanto como su programa.

Los comentarios analíticos de Ilza Nogueira enfocan los elementos de la concepción musical que le parecen significativos para la construcción de la idea temática de la obra: timbres, estructuras en pequeña escala y referencias musicales.